深瞳工作室出品

科技日報記者 孫明源 策劃 房琳琳 何屹

音樂人戈非第一次受邀去美國得克薩斯州奧斯汀演出，就被領到了一個大舞臺旁。

美國“西南偏南”音樂節(jié)（SXSW）總監(jiān)詹姆斯·邁納對他說：“10年前，韓國人就是從這塊舞臺出發(fā)走向世界的。”

“西南偏南”是世界上規(guī)模最大的音樂節(jié)之一，近年來，每年都能吸引上萬組表演者和數十萬觀眾參加。

之前，外國音樂活動邀請中國音樂人參加常常是為了展現(xiàn)特色和多元性，藝人得到的收益和報酬往往難以抵消支出，樂手和樂曲創(chuàng)造的商業(yè)價值還不足以支撐中國音樂在海外立足。

“但是，這兩年情況正在發(fā)生變化。走出去的樂隊多了，收支情況好了，底氣足了，音樂人和公司到海外‘整活’越來越多了。”戈非說。

2023年末，中國音像與數字出版協(xié)會音樂產業(yè)促進工作委員會（以下簡稱音數協(xié)音促會）發(fā)布了“中國音樂出海計劃”，旨在不斷推動提升中國音樂的國際影響力。

音數協(xié)音促會主任委員汪京京告訴科技日報記者，這一計劃的推出可謂恰逢其時，因為“中國音樂‘出海’每年都在取得可喜的進步”。

他說，音樂“出海”不只是樂曲“出海”。中國音樂人，和音樂相關的軟硬件技術，以及包含了音樂元素的各種文化產品和藝術形式，都是“出海”的重要內容。

相隔大洋與大洲，外國用戶對中國音樂的接觸和悅納離不開技術的支持。科技在音樂創(chuàng)作、錄制、制作、分發(fā)、傳播、版權保護、教育、培訓、表演、互動，乃至海外音樂產業(yè)孵化進程中發(fā)揮了至關重要的作用。

流媒體打開“出海”大門

2016年，戈非創(chuàng)辦了音樂廠牌“草臺回聲”。公司建立不久，戈非就把注意力放在了音樂“出海”上。對于兼具音樂人和企業(yè)家身份的戈非來說，海外是一片中國音樂亟待推廣的熱土，也蘊含著無窮的商機。

戈非選擇“出海”的時間點，正是流媒體的大熱之年。2016年，在全球最大的音樂市場——美國，音樂流媒體收入首次超過實體唱片和付費下載。在此之前，流媒體已經成為瑞典、韓國、挪威和芬蘭音樂市場的主要收入來源。

不同于之前的磁帶、唱片、CD、MP3，以手機音樂App為代表的流媒體改變了音樂傳播的軟硬件形態(tài)。用戶可以打破時空和儲存的限制，借助互聯(lián)網隨時隨地挑選、享受音樂。

時至今日，手機付費聽歌已經成為大眾消費音樂的主流方式之一。《2023年全球音樂報告》顯示，截至2022年底，全球流媒體音樂總收入增長了11.5%，達到175億美元，占全球錄制音樂總收入的67.0%。

戈非選定了一些影響力較大的海外流媒體平臺投放音樂，又聯(lián)系了幾家公關公司幫忙推廣，可是錢投進去，卻沒濺起多少水花。

“海外市場的一大特征就是競爭激烈。”戈非感慨。在歐美音樂、日韓音樂、拉丁音樂、印度音樂百花齊放的國際樂壇，起步較晚的中國流行音樂想要俘獲一批受眾，并不是件容易的事。

2017年，有些氣餒的戈非聽到了一個讓他為之一振的好消息：草臺回聲旗下的新秀組合曳取（Nocturnes）的作品在歐美主流流媒體音樂服務平臺“聲田（spotify）”上拿到了一個榜單冠軍。戈非一開始還以為是誤傳或者重名，但是他查證后發(fā)現(xiàn)，曳取的作品的確是聲田一周大熱榜單“very?15”的榜首歌曲。

“我由此意識到，中國的好作品在海外是有足夠競爭力的，也可以創(chuàng)造無限的可能性。”戈非表示，這次意外發(fā)現(xiàn)給了他繼續(xù)闖下去的勇氣。

2017年之后，戈非及其團隊繼續(xù)在流媒體平臺上分發(fā)音樂。草臺回聲挑選出具有國際化潛力的藝人，為他們注冊了海外社交媒體賬號，并且在英國、德國、美國等地找了一些中國留學生和外國志愿者來運營這些賬號，隨時發(fā)布藝人和作品相關的動態(tài)。

流媒體平臺讓全球用戶都可以便捷地欣賞世界各地的音樂，而中國音樂要在海外市場創(chuàng)造更大空間，除了通過海外巡演和唱片發(fā)行等傳統(tǒng)方式，還需要主動尋求多樣化的傳播渠道，構建國際化的傳播平臺。

以字節(jié)跳動、網易和騰訊為代表的中國互聯(lián)網公司捕捉到了這一趨勢，借助國際合作和推出新應用等方式，在發(fā)展中國家的流媒體市場占據了重要地位。中國企業(yè)參與建設的這些流媒體渠道，也為中國音樂人提供了更多突破口。

“我正在密切關注東南亞地區(qū)。”戈非透露，“新加坡和馬來西亞華語音樂人、音樂產業(yè)的成就給我們帶來了經驗和靈感，東南亞地區(qū)龐大的華僑人口意味著這個地區(qū)具有巨大的市場潛力。如今，一些中國公司參與開發(fā)的流媒體平臺又占據了重要的市場，我們得好好把握這些機會。”

音樂產業(yè)與技術形態(tài)密不可分

“我常說‘走出去’容易，但‘走進去’難。”深耕音樂產業(yè)多年的汪京京分析說，音樂“出海”不是一種叫賣或兜售，應該遵循文化產業(yè)國際化發(fā)展的客觀規(guī)律，讓海外受眾真正欣賞、接納、喜愛，讓中國音樂在交流融合中迸發(fā)出更多活力。

改革開放以來，我國音樂產業(yè)發(fā)展先后經歷了以實體唱片業(yè)為主的發(fā)展期、以數字存儲傳播手段為主的產業(yè)發(fā)展期和基于萬物互聯(lián)的音樂產業(yè)發(fā)展新時期三個階段。

中國電影電視技術學會轉播技術專委會委員、融視集團曉數聚創(chuàng)始人張大勇分析，自現(xiàn)代音樂產業(yè)誕生之初，聲音的采集、錄制、制作、傳播等就都依賴于技術手段。從模擬音樂到數字音樂，這些音樂載體也都是專業(yè)聲卡、數字調音臺、虛擬樂器、數字合成器、音頻制作軟件等新技術的產物。

國際音樂交流的時代特征，很大程度上是由技術形態(tài)塑造的。在磁帶和CD的時代，國際音樂交流的速度和質量非常有限。但到了流媒體時代，一切音樂作品、技術進步、產業(yè)動態(tài)在全球范圍內都會快速同步傳播。

“中國音樂出海計劃”提出，要推動音樂硬件與技術“出海”并做好流媒體平臺傳播。汪京京說，音數協(xié)音促會長期關注科技發(fā)展，技術和音樂產業(yè)有著密不可分的關系，科技進步為音樂傳播提供了至關重要的基礎。

在流媒體大熱的當下，相對計算機軟件，音樂硬件容易被大眾所忽視。事實上，播放器、黑膠唱機、樂器、錄音設備等硬件對音樂生產至關重要。而且，中國企業(yè)在其中不少硬件品類上都掌握著技術優(yōu)勢。

音數協(xié)音促會成員佳音王科技是中國音樂硬件“出海”的代表企業(yè)。佳音王科技生產的黑膠唱機占據了全世界約60%的市場份額。此外，它還在播放設備、中國傳統(tǒng)樂器改裝等領域研發(fā)出了一批達到世界先進水平的產品。

另一家名叫全向聲耳機的公司，開發(fā)出了能夠幫助聽障人士辨識聲音方位的耳機，讓聽障人士能夠更好地欣賞演唱會、音樂會。

硬件“出海”能夠直接帶動樂曲“出海”。黑膠唱機在發(fā)售時，可以附送含有一批精選樂曲的唱片。同理，播放器里可以預裝樂曲。這些手段都可以讓大量海外用戶接觸到優(yōu)秀的中國音樂。

音樂“出海”有著多種多樣的路徑和可能性，流媒體、演唱會只是其中一部分。汪京京指出，軟件、硬件、音樂內容之間存在各種各樣的聯(lián)合形式，優(yōu)秀音樂可以直接和先進的軟硬件產品一起打包出售。

新技術讓音樂更多元更豐富

數字經濟時代，5G技術、區(qū)塊鏈、人工智能、全息影像、虛擬現(xiàn)實等科學技術正在深層次地影響著音樂產業(yè)的發(fā)展，也將全方位地影響與改變人類的生活方式。

《中國數字音樂產業(yè)報告（2022）》顯示，2022年，中國數字音樂市場總規(guī)模達到了1554.9億元，以數字為載體的樂曲在商業(yè)價值上儼然占據了中國音樂的半壁江山。

頗受年輕人喜歡的虛擬偶像，也是這些技術的產物之一。而音樂大數據技術的算法升級，對于中國音樂如何捕捉海外聽眾心理，應對海外市場競爭激烈，實現(xiàn)音樂內容巨量化、音樂場景多元化、音樂消費精細化等，更是有著重大意義。

其中，5G技術的深度發(fā)展將引領音樂產業(yè)邁向新階段。

“中國是全球5G技術與應用的引領者之一，這一事實對音樂產業(yè)尤其是高品質音樂傳播意義深遠。”張大勇認為，高品質數字音樂作為5G通信網絡的重要應用方向之一，也必將受益于我國5G技術的發(fā)展與進步。

對于“出海”音樂來說，5G意味著支持更高品質的音樂，對音樂的傳播提供了更好的通信網絡承載能力。隨著5G基站的持續(xù)部署與普及，相關資費標準的持續(xù)優(yōu)化，一系列數字時代的超強基建，將直接影響中國音樂在世界傳播的“聲量”。

隨著中國音樂走向世界，原創(chuàng)音樂的版權問題應該受到重視。

張大勇曾長期關注、直接參與中國數字版權管理體系和行業(yè)標準的制定工作，非常了解海外音樂市場重視版權保護的程度。在他看來，Web3.0、區(qū)塊鏈、數字指紋等新技術為保護音樂版權提供了全新手段，也必然對中國音樂與國際市場的接軌進程起到推動作用。

清華大學新聞與傳播學院副院長、清華大學文化創(chuàng)意發(fā)展研究院副院長張錚以區(qū)塊鏈技術為例，進一步解釋說，該技術去中心化、數據不可篡改、開放性等優(yōu)勢將克服音樂版權中遇到的相關困難。通過數據加密、時間戳、分布式共識等區(qū)塊鏈技術手段，可記錄知識產權情況，并提供不可篡改的數據信息和音樂交易信息。這項技術的廣泛應用，不僅可以提高音樂版權交易效率，降低成本，更可在產生數字音樂版權糾紛時，清晰地追溯版權信息、交易節(jié)點，對作品進行保護。

相應地，用技術手段做好版權保護是中國音樂產業(yè)與國際接軌的重要環(huán)節(jié)。

“我們要讓科技更好地為產業(yè)服務、為內容服務、為交流服務，把有利于音樂傳播的技術手段篩選出來。無論是軟件和硬件，它們都可能發(fā)揮巨大的助力作用。”汪京京說。

亟待培養(yǎng)音樂科技復合型人才

2019年，當戈非和團隊成員在“西南以南”準備上臺演出時，他們驚訝地聽說，表演開始時藝人要直接上臺，不能像在國內一樣先花時間調音。

隨后，他了解到，當地調音和舞臺團隊具有多年經驗，可以精準把控各類技術細節(jié)，提前布置好從電壓轉換到軟件調試的各類工作，讓上千場演出順暢進行。

“我認為，我國目前和國外并無明顯的技術差距。例如，輔助音樂制作、現(xiàn)場演奏的一些軟硬件，大家用的都差不多。但是，軟硬件歸根結底要由人來操作，同樣的軟硬件由水準高的人操作就能發(fā)揮出更好的效果。”戈非說。

“‘中國音樂出海計劃’特別強調人才的交流和培養(yǎng)。”汪京京提及，隨著音樂產業(yè)的蓬勃發(fā)展，中國需要更多專業(yè)性和復合型人才為產業(yè)服務。由于軟硬件技術升級迭代很快，學生在大學里學到的操作技能很快就會過時，因此相關人才必須具備很強的學習和創(chuàng)新能力，才能適應音樂產業(yè)的發(fā)展要求。

我國目前亟待培養(yǎng)音樂科技復合型人才。以2023年大熱的人工智能為例，它將在音樂創(chuàng)作、智能硬件、音樂教育等領域帶來開創(chuàng)性的新發(fā)展。要用好人工智能這件工具，就需要兼具音樂與人工智能相關技能的復合型高手。

中央音樂學院攜手清華大學、北京大學組建跨學科導師陣容，于2019年首次招收了音樂人工智能與信息科技方向的博士生。中國傳媒大學也利用跨學院跨學科聯(lián)合培養(yǎng)模式，以及通過媒體融合與傳播國家重點實驗室等平臺，著力培養(yǎng)音樂與理工科交叉融合的創(chuàng)新后備軍。

站在音樂人的角度，戈非表示，新技術對藝人也提出了更高的要求。“我們必須適應工業(yè)化水準更高的舞臺，擁抱各種各樣的新技術。”他坦言。

2021年，草臺回聲與虛擬現(xiàn)實領域公司合作推出了一場虛擬現(xiàn)實演出，藝人需要穿著動作捕捉服裝演唱演奏，同時由專業(yè)的技術人員進行動態(tài)操控，加入背景和各種光影效果，最終轉化成觀眾看到的虛擬現(xiàn)實畫面。

“觀眾對演出效果抱有越來越高的期待，我們必須趕上時代，努力滿足觀眾的期待。中國音樂人的能力，也要跟上音樂產業(yè)的全球工業(yè)水準。等到這些目標實現(xiàn)了，我們的音樂‘出海’自然而然也就成功了。”戈非說。

音樂與其他媒介形態(tài)整體“出海”

最近，音樂舞蹈《科目三》在海外得到“病毒式”傳播，離不開海量的二次創(chuàng)作以及加工剪輯。在新媒體平臺上，一個節(jié)奏或一段副歌就能被轉發(fā)千萬次，一些沉寂多年的冷門內容會突然因為二次創(chuàng)作火爆起來。這些都是社交媒體時代的新現(xiàn)象。

音樂“出海”的主角是音樂，但“走出去”的并非只有聲音。汪京京強調，音樂作為一種技術形態(tài)和藝術形式，和其他許多技術、藝術都能連為一體，不可割裂看待。

用汪京京的話來說，互聯(lián)網時代以來，音樂和動漫、電影、游戲、短視頻等文化產品的關系從“你中有我我中有你”走到了“你就是我我就是你”。如今談中國音樂“出海”，應當和中國文化“走出去”的整體事業(yè)結合起來看。

張錚指出，從宏觀角度來看，音樂“出海”應放在整個文化產業(yè)發(fā)展的框架下布局。

“音樂不需要翻譯，它對國界和文化差異的穿透力是最強的。”張錚建議，“如果我們能利用好社交媒體——二次創(chuàng)作這條傳播途徑，中國音樂會在國外收獲更多影響力。”

自20世紀以來，每個時代的音樂產業(yè)都和當時的技術血脈相連。一些未能及時實現(xiàn)技術轉型、把握機會窗口的企業(yè)難免會銷聲匿跡。反之，能夠用好技術的藝人、企業(yè)就能為音樂產業(yè)創(chuàng)造更多價值。

“我們還在嘗試很多方法進一步打開海外市場。藝人和綜藝聯(lián)動或許是個不錯的方向，如果我們的樂曲、音樂人能在海外綜藝節(jié)目上闖出名氣，也會有很好的機會。”戈非說。

“中國音樂出海計劃”也為音樂與其他藝術形式的聯(lián)動做了規(guī)劃。汪京京透露，目前音數協(xié)音促會正在支持中國音樂人在音樂電影、電影配樂、動漫配樂等領域開展國際合作。

“音樂無處不在、無孔不入，它可以滲透、融合到任何一個產業(yè)，例如，電影、游戲、演出行業(yè)、廣播、電視等。”汪京京表示，在音樂“出海”的道路上，務必要利用好這些有機聯(lián)系。

“無論是在藝術創(chuàng)作，還是在技術應用方面，創(chuàng)新都是音樂產業(yè)從業(yè)者最重要的品質。在這個日新月異、全球互聯(lián)的新時代，我們要做好音樂，把中國的音樂推向世界，就必須勇立潮頭，把創(chuàng)新作為矢志不渝的目標。”汪京京說。